尹雯慧 羅盛達 / 採訪報導 黃心亮 / 整理報導 去年底台中大甲鎮瀾宮，舉辦了為期一個月的重修慶成祈安清醮慶典，吸引了大批民眾參與。鎮瀾宮建廟已經有290多年歷史，上次建醮是在民國77年，也因為不定時舉行的特性，對許多人來說，可能是一生中僅有的一次機會參與。這次一共設置7個醮壇，一起來認識這場難得的慶典。鎮瀾宮祈安清醮 慶典睽違多年舉辦盛況空前 一艘華美精緻的王船，正被萬人簇擁前進，陸上行舟的熱鬧盛況，難得一見。這裡是靠海的大甲區，當地的鎮瀾宮在今年11月中旬開始，舉行為期一個月的重修慶成祈安清醮慶典，規模空前。民俗學者溫宗翰說：「建醮這個活動是一個組合的祭典，這個建醮它可以是一個很簡單的祭典文化，它也可以參雜很多不同的祭典。所以有的地方的祈安清醮裡面，就還有水醮、火醮，它可以是一個組合的，這次大甲的作法就是組合王醮。」 建廟兩百九十餘年歷史的鎮瀾宮，距離上一次舉行建醮，已是36年前。為何今年要再度舉辦？鎮瀾宮董事長顏清標說：「我們七朝清醮，可以說我們民國25年做三朝，77年做五朝，這回做七朝，這個祈安清醮最主要就是因為我們的宮廟重建。」 這次整修主要是加強宮廟屋頂的剪黏，鎮瀾宮副董事長鄭銘坤表示，這一次剪黏修復由國寶級工藝大師陳三火負責，把所有大甲媽的屋頂細節做得很細緻。 信仰帶來地方的認同感 科技如何結合傳統文化？ 建醮作為台灣民間信仰裡的重要活動，往往需要動員大量人力與物力。今年鎮瀾宮的七朝清醮，一共設置了玉皇壇、觀音壇、媽祖壇、三官壇、天師壇、北極壇與神農壇，共七個醮壇。 位在大安區的神農壇，是最接近台灣海峽的醮壇，如何抵禦冬天強勁的海風，挑戰籌辦人員的創意。神農壇今年迎接了一位歸鄉的貴客，神農壇總壇主陳森法說：「貞潔媽是我們壇的特色，因為是我們在地人，老實說祂是我們台灣平民中，有皇帝聖旨冊封、唯一成為神明的人。」信仰撫慰了看天討生活的村民，也形塑了對地方的認同感。在媽祖壇，有人想出了其他把信仰文化擴散出去的方法。文史工作者張慶宗說：「建醮本來就是大型的祭典，而這個祭典就是感恩，感恩裡面就有很嚴謹的科儀，有很多信眾來參觀，既然參觀了媽祖壇，那就要瞭解媽祖一生的故事。所以我們外面放了六十幾隻的旗幟，每個媽祖的底下會有一個QR code，掃進去會有詳細的解說。」 建醮慶典凝聚在地向心力 傳統文化如何留存？這場大甲區幾乎全民總動員的盛事，所費不貲，但經費從哪來呢？鎮瀾宮副董事長鄭銘坤說：「我們要找的這些總壇主，都要找一些比較有實力、財力比較雄厚的，可以說現在算起來差不多要上億。」廟方鎖定在地企業家募款，除了口袋要夠深，參與地方事務的榮譽感，是其中關鍵。媽祖壇總壇主林知世說：「當初我是很高興接到這個任務，一輩子只有一次，而且主任委員更是難得，只有六位有機會。」信仰難免會遇到考驗，但也因為信仰，驅使人們願意克服萬難付出。時代的腳步不停往前，傳統的民間信仰，面臨什麼樣的影響呢？林知世說：「36年前是農業社會，現在工業社會，參與的人感覺上不像以前那麼熱衷。」 送彩船與放水燈儀式的進行，標誌著鎮瀾宮祈安清醮活動接近尾聲。溫寮漁港擠滿了不畏冷風，想要一睹為快的群眾。遠方的夜色攤平成一片簾幕，燃燒的水燈映照出一條無形的路。開香普渡，則是祈安清醮最後的重頭戲，設在大甲體育場的總壇玉皇壇，排滿各式供品，當中的巨型烏魚子龍，非常吸睛。傳統與現代，並非相互排斥的存在。透過籌辦建醮這類大型公共慶典，不僅是重新認識鄰里，凝聚向心力、建立認同感的機會，更可以藉此思考，哪些才是真正值得保存流傳的文化價值。

去年底台中大甲鎮瀾宮，舉辦了為期一個月的重修慶成祈安清醮慶典，吸引了大批民眾參與。鎮瀾宮建廟已經有290多年歷史，上次建醮是在民國77年，相隔36年後，因寺廟建築與裝飾出現毀損，廟方特地找來國寶級工藝大師陳三火等人主持重修。 歷時3年完成後，於是決定擴大辦理慶成醮典。也因為不定時舉行的特性，對許多人來說，可能是一生中，僅有的一次機會參與。這次一共設置7個醮壇，分布在大甲信仰圈裡的53庄。跟著獨立特派員一起來認識這場難得的慶典。

全球各國皆有刺繡工藝，歷史至少千年，技法約有1587種。台灣繡莊早期曾盛極一時，諸多生活用品皆有刺繡工藝；如今風光不再，僅剩宗教繡品為大宗，有些刺繡聚落也成了時代眼淚，致使許多精湛的刺繡技法逐漸消逝。究其原因，包括工業化、市場經濟、升學導向的教育思維，以及當代民眾有無領略到刺繡工藝的魅力。消失的工藝 65歲的刺繡師傅嚴東誠坐在繡繃架前，拿著針線的雙手靈活地穿梭在繡布上，正在趕工12尺長的八仙綵。嚴東誠是世界二次大戰後來台的首批刺繡師傅嚴訓祥的大兒子。 「早期大陸那邊賺不了什麼錢，大家都嚮往來台灣發展。」嚴東誠回憶，父親16歲就被祖父推上帆船，跨越十去六死三留一回頭的黑水溝，來到台灣，落腳台南。 為什麼是台南呢？ 在台南導覽資歷逾20年的郭麗桂帶著記者，來到台南民權路跟永福路交叉口，這裡佇立著至少有三百年歷史的大井頭柱子，是先民來台登岸後最近的淡水取水點。郭麗桂指出，此處於清朝時期劃為十字大街，是商業最活絡的街道，「中國來的刺繡師傅一定會從這裡上岸」。 沿著民權路二段走，當時街道多以該區行業來命名，例如草花街、鞋街、針街等，「鞋子需要刺繡，也就是繡花鞋；新娘頭戴的草花裝飾也要刺繡，當時刺繡需求很大，所以從這裡開始形成很多繡莊」郭麗桂解釋。清朝以後，台南府城可以說是繡莊的一級戰區，幾經更迭，民權路上至今仍有多家開業繡莊，從店外便能看到師傅們正在刺繡與畫稿的身影。 年輕的嚴訓祥為了在府城佔有一席之地，「他唯一的方法就是實事求是!」嚴東誠拿出小紙箱裡超過一甲子的畫稿，泛黃破舊的水墨素稿來頭不小，有的出自20世紀初廟宇畫師潘麗水，光一個水袖就有好幾摺，可見畫風細膩精緻，但也苦了刺繡師傅；有的則是彩繪畫師陳玉峰來操刀，線條單純樸實。 「說真的，我們不是畫家，是刺繡師傅，請畫家幫忙比較求真。」嚴東誠指出，宗教繡品的衣服、裝飾、手拿的武器等都有學問，雖然客戶不見得看得出正確性或藝術性，但是「吃這行不是只賺錢，你還要有執著，才會做得好。」 這些超過一甲子的畫稿，線條上有人工戳出密密麻麻的針孔，嚴東誠解釋，畫稿放到布上，粉撒下去後，布面就會形成畫稿上的圖樣，再用毛筆描，這是沒有影印機時代的古早智慧。嚴訓祥就是靠著對工藝的執著逐漸在府城站穩腳步。 消失的「繡」才 目前專門的畫稿師傅難尋。嚴東誠表示，「繡莊不是一個人的武林」，而是各司其職，過往分工包括畫稿、題字、開臉、身體、糊棉花(立體浮繡)、零件(如花、雲)、合裡(把所有零件整件完成)等等。如今，很難找其各類專業的師傅，「那麼誰做？老闆自己做！」目前店裡的刺繡師傅不足十位，嚴東誠帶著記者拜訪現年80歲的李碧蓮女士，他有可能是台灣最年長的現役刺繡師傅。記者採訪李碧蓮師傅的當下，他正在趕工神明供桌的桌帷，雙手靈活流暢，穿針線也是兩秒就完成，「早就習慣啦!眼睛瞄一下線就穿過針孔了，」李碧蓮笑說，自己是老么，自小緊緊跟在同樣是刺繡師傅的母親身邊耳濡目染，國小畢業後雖考上初中，但因著喜愛刺繡便放棄升學，「14歲我就出來做師傅，都沒有(做學徒)學喔，就可以跟人比拚。」這一拚，至今66年，還捨不得放下針線。 像李碧蓮師傅這樣從兒少時期就成為學徒、甚至獨當一面的繡才，學的不只是技法，也學習透過針線傳達出宗教信仰、當代文化，以及自成一格的美學風格，「你的理解能力跟企圖心高，你做的就是藝，而不只是工，」一樣從小看刺繡到大的嚴東誠回憶，自己兒時就可以繡簡單花樣，藉此拿到好幾毛零用錢。不過，台灣實施基本國教後，學徒已經越來越少，因而開始出現斷層。 繡才漸少的第二個主因是刺繡師傅不再收學徒。不收學徒的嚴東誠表示，刺繡師傅至少要具備幾樣能力：電繡、金蔥、糊棉花、開臉、畫圖。然而，部分學徒只學半套就開繡莊當老闆，技不如人便削價競爭，師傅為了不搬石頭砸自己的腳，索性關上學徒大門。第三個因素是中國貨品低價傾銷。繡莊轉型 「假設我們賣三千塊，大陸一千塊就賣了!」現任嘉義縣刺繡文化學會理事長周讓廷，三代經營繡莊，深刻經歷大陸低價傾銷搶市場的痛苦，「所以我們只好一直轉變，朝著訂做、客製化走，並且提升效率跟品質，讓低價攻不進來。」周讓廷的祖父周國欽發跡於嘉義朴子，從日據時代開始便逐漸形成刺繡重鎮。第二代周志雲解釋，二戰後，朴子有很多繡花枕頭套都外銷至中東。68歲的刺繡老師顏淑端也回憶，家中長輩為補貼家用，兒時家家戶戶幾乎都有一個刺繡繃架，自己在功課之餘也會幫忙。甚至當時一整條開元路都是繡莊，繡品包括桌裙、被單、枕頭套、紅眠床床廉、 婚嫁用品等，「當時朴子的女孩子如果不會刺繡，很可能嫁不出去」。工業化時代來臨，大量機器產線與電腦打版取代手工刺繡，再加上民國六十年代後，台灣經濟起飛，生活用品漸趨多元，繡品不再受到消費者青睞，嘉義朴子刺繡聚落便逐漸消失，目前只剩朴子刺繡文化館及零星繡莊，周家的繡莊便是其一。 第二代周志雲接手擴大為中盤商，由於台灣工資上漲、也越來越少人願意吃這行飯，1989年周志雲赴大陸開工廠，直到第三代的周讓廷想走不一樣的路。「衣服鞋飾都有品牌，連雨傘也有，為什麼神明衣不能有品牌，」周讓廷大三開始萌生品牌的想法，至今快20年，終於做出成績。走進周讓廷的繡莊店，走文創路線。店面後方20坪大的空間擺放好幾台要價百萬的電腦刺繡機，圖樣打版確定後，上機台自動刺繡，員工僅需換線跟監督機器是否按圖刺繡。除傳統神明衣外，還製作迷你版神明衣，可作平安符吊飾。也曾跟電影《陣頭》合作Q版三太子公仔，甚至讓形象活潑的三太子穿上蜘蛛人、大黃蜂等英雄系列的衣服。「讓外國人知道台灣有什麼東西，他回國後才會跟朋友介紹，」周讓廷認為，行銷首要講究亮點，銷量是其次。「刺繡師傅一直坐在繡架前工作，很難做到市場創新跟經營，」周讓廷說，大哥跟著父親經營傳統繡莊，二哥從事神明帽工藝，自己則走刺繡文創，周家三代皆不會刺繡，卻對其保有熱忱。 刺繡傳承 除了中國外，西歐、北歐、中歐跟俄羅斯亦有刺繡工藝，歷史至少千年以上。根據台南應用大學全球刺繡研究發展中心研究，全球刺繡技法約有1587種，中心已做出8百多種技法。中心主任林姿妙表示，學校由服飾設計管理學系跟通識中心共同開設刺繡專班，開放各系學生選修，「刺繡課程讓學生進可攻、退可守」，既可滿足生活技能、創作作品，也可以此技能創業。 全球刺繡研究發展中心還設有「古繡畫修護」的課程與服務。走進修護室，中國清朝乾隆皇帝時期的緙絲龍袍靜躺在為它量身訂做的工作桌上，周圍有好幾盞落地大燈，幾位穿上白袍、戴著口罩手套的織品修護師或坐或站，靜靜地修護破損處，該件織品文物為潘思源董事長個人收藏的。 為避免汙染文物，修護師紀錄時只能用鉛筆及軟皮尺測量，該空間禁止飲食，連水都不能喝。南應大全球刺繡研究發展中心助理教授盧亨如表示，每件文物過程都是客製化的，每一處破損樣態及其對應的修護方式都須詳實記錄，以利後人很好掌握文物狀況，甚至「要分辨蟲卵種類」。不過，修護也有極限，盧亨如解釋，有些文物劣化得非常嚴重，這時僅能加固，避免惡化下去，但要回復已是無力回天。一個合格的織品修護師至少要經過三年的課程與實習。盧亨如指出，修習內容包括刺繡技法、認識織品材料、保存科學及科學儀器分析等。對於織品，眼見不一定為憑，修護師需要透過顯微鏡確認刺繡技法與材料科學分析。 藉由修護織品文物會發現，「早期的工藝真的很精緻，而且非常漂亮，反觀現在的刺繡明顯退步，」南應大全球刺繡研究發展中心講師莊央姍有感而發，目前傳統繡莊師傅鮮少收學徒，再加上市場環境，導致許多技法成為傳說，因此，肩負教育責任的學校力邀繡莊的刺繡業師來教導學生，希望盡可能做到保存與傳承。刺繡新面貌 「有一個顧客問我：『為什麼我們這種藝術性質工作的人，都不能生產一些生活化的物品？』」開設刺繡個人工作室的謝曉霜，畢業自南應大美術系，大三時看到全球刺繡研究發展中心的刺繡作品，展開全新視野，「我從來不知道拿畫筆之外，還可以拿繡針，」著迷於僅用一針一線就彷彿將整個世界繡進來的魅力，他自此一頭栽入針線世界，至今十年。目前絕工作室大部分都是手工客製刺繡，只有少數圖樣統一、件數幾十件的訂單會使用電繡。謝曉霜分享，刺繡不只有技法，不同的布材會導致不同的刺繡效果，許多素材，包括緞帶、珠子、繡框等亦有不同的風格與質感，需要花時間一一瞭解跟嘗試。電腦刺繡，再加上益發成熟的AI繪圖與打版技術，謝曉霜認為，有些技法仍只能倚靠人類靈巧的雙手才能完成。 回到謝曉霜這位顧客的藝術實用論疑問，嚴東誠的一句玩笑話或可相呼應：「現在大家都說這個（潘麗水、陳玉峰的畫稿）是國寶，可是我開個玩笑，這些圖賣你要不要？」「藝術是主觀的，你生活有需要它，它就成為你的需要；你生活不需要它，它就不是你的需要，」謝曉霜說。刺繡的未來是僅保存在博物館的一頁歷史，還是能以不同的面貌成為各世代的文化印記呢？這不只是政府與教育的責任，也是各世代繡才們執著的靈魂，更取決民眾是否意識到刺繡的存在，並能領略其千年風華的魅力。

你接觸過刺繡嗎？早期台灣有很多繡莊，店裡會擺放像這樣用木頭做的繃架，將布撐開。刺繡師傅坐在繡繃架的前方，一針一線繡出精美的紋樣，做為神明衣、廟宇的裝飾，甚至成為一件件藝術品。但如今，在台灣要找繡莊已經很困難了，更不用說可以看到被稱為繡才的刺繡師傅們在店裡刺繡的畫面。為什麼呢？

邱惠恩 周明文 / 採訪報導 許為庭  / 整理報導2024年被稱為「選舉年」，全球共76國舉辦大選，11月的美國總統大選無疑是今年眾所矚目的壓軸場。隨著俄烏戰爭、中東戰爭、印太緊張局勢等地緣衝突下，作為全球最具影響力的國家，美國下任領袖的選擇更顯關鍵。身在地緣衝突最前線的台灣，專家對台建議有三：切勿選邊站，而是成為美國兩黨共識議題；培育國際談判人才，以及新東向台商須留意友岸外包趨勢。非典型美選 「我們將讓美國再次偉大!」美國前總統川普（Donald Trump）打著跟2016年選戰一樣的口號捲土重來，投入2024問鼎白宮之戰，「川普成為公眾人物到現在其實都滿一致的，」東吳大學政治系助理教授陳方隅指出，川普所有的選戰語言、策略、政策說服的方式以及得罪女性與少數族裔的歧視語言皆從未改變。 經典例子是川普在與賀錦麗（Kamala Harris）電視辯論會上，說出海地移民會吃貓吃狗的言論，引起譁然，儘管沒有官方數據或文獻證明此事。又，川普曾質疑賀錦麗「一直以印度人自居，突然間轉變成黑人。」事實上，賀錦麗母親是印度裔、父親是牙買加裔。 78歲的川普原本是川普集團董事長兼總裁，後來跨界主持實境秀節目《誰是接班人》，獲得全國知名度，2015年6月宣布參選總統，成功登上第45任美國總統。2020年連任失敗，作為曾被彈劾、且面臨多起訴訟的前總統再次參選，這在美國歷史上十分罕見。 民主黨總統候選人賀錦麗也是非典型，他是美國第一位女性、且為亞非裔的副總統。賀錦麗是舊金山地方檢察官出身，曾任加州總檢查長和一任參議員。長達34年的公職與政治生涯，在全美聲量中是安靜的存在，結果卻在選戰倒數100天時，臨危受命批上選戰袍。 60歲的賀錦麗一出線，他魔性的笑聲被川普評為「瘋子大笑(laugh of a crazy person)；但在競選團隊的操刀下，成為網路迷因，全網暴紅，對比常攻占版面的川普，賀錦麗確實殺出一條血路，得到普羅大眾、尤其是年輕人的目光。 兩位候選也各自得到名人加持。川普最有名的支持者就是特斯拉創辦人馬斯克(Elon Musk)，不僅站台，甚至宣布，在11月5日投票日前，每天都會隨機抽出給簽署「支持言論自由與擁槍權」網路請願書的搖擺州選民100萬美元(約新台幣3200萬元)，此舉引起譁然。 賀錦麗的支持者則是兩大流行天后碧昂絲（Beyoncé）跟泰勒絲（Taylor Swift）。泰勒斯在IG發言力挺賀錦麗，署名「沒小孩的養包女」，回擊川普副手范斯（J.D. Vance）曾抨擊賀錦麗是「沒小孩的養貓女」。 瘋子政治學 川普此次競選，仍揮舞「美國優先」大旗。過去在任總統期間，川普直接「退群」國際組織，包括巴黎氣候協定、跨太平洋夥伴協定(TPP)、以及美加墨簽署的北美自由貿易協定（NAFTA）。儘管最後NAFTA重啟談判，沒有解散，但一連串的退群舉動都顯示川普濃濃的孤立保護主義味道。 「你要影響世界才有辦法偉大，」中信金控首席經濟學家林建甫認為，美國老百姓不在乎「退群」，但美國退群後，對世界影響力變小，如何偉大？ 在外交上，川普將美國傳統盟友都指認是占美國便宜，祭出保護費說法。包括今年2月10日曾公開說，北約成員國軍防支出占比太低，「你想當賴帳的人嗎？他說是，如果是這樣，我不會保護你，我會鼓勵他們（俄國）為所欲為。」 對於獨裁政權引起的地緣政治衝突，川普表示，如果是他在任，他會轟炸莫斯科；如果中國犯台，他會轟炸北京，又說中國如果「進入」台灣，他將對中國課徵150%至200%的關稅。與此同時，川普又說他與中國主席習近平、北韓領導人金正恩、俄羅總統蒲亭都「關係良好」。細數川普的外交經歷，確實與獨裁政權的領導人都見面過，甚至與習近平見面多達四次。 「他的外交思維是一種交易式的思維模式，」東吳大學政治系助理教授陳方隅指出，川普把美國傳統強調的民主自由人權等價值先放一邊，「所有事情都可以拿上談判桌談，所以的確是跟這些領導人都有見面的機會。」 川普不可預測的言行成為標誌性的治理風格，「這叫瘋子政治學，當你夠瘋狂的時候，別人會怕你，不知道你會做什麼，」政大國際關係研究中心教授嚴震生表示，他人會忌憚不按理出牌的人，在外交上有談判優勢。 「但反面就是對美國的盟友來說也是不確定性的，」陳方隅認為，由於盟友國不清楚川普的底線，「對美國的信任度也會下降。」他進一步指出，川普亂放話還會影響到台灣形象。譬如川普說台灣軍備預算太低，都不想自我防衛、不負責任等言論。事實上，台灣國防支出占GDP2.6%，比大多數北約國都還高。「甚至會引起疑美論，質疑美國只是想敲詐台灣，並非真心幫助，」陳方隅分析。 川普在2020，促成以色列與阿拉伯聯合大公國及巴林達成和平協議。「能讓阿拉伯國家與以色列坐下來談，確實是滿不容易的一件事情，」然而，陳方隅也指出，從後來的衝突再起，就能知道衝突的根本性結構因素不是簽了幾個協議、造訪見面幾次就可以解決的。 但另一方面，俄烏、中東、印太等衝突，確實都是在拜登任內陸續發生與加劇的。「民主黨沒辦法用提供援助，作為要求對方走上談判桌的強而有力的工具，」嚴震生分析，這是民主黨政府的糟糕之處。 美國共識:抗中 雖然美國兩黨競爭激烈，但在中國議題上是一致的，都將中國視為最大的競爭對手。 以國防戰略來說，2017年川普提出印太戰略（Indo-Pacific Strategy）。陳方隅指出，美國政府「傾全政府之力(Whole-of-Government-Approach)」圍堵中國，開始跟中國展開競爭賽。 拜登任內，加深加廣印太戰略的連結。包括成立美英澳三邊安全伙伴關係（AUKUS）。連續舉辦四次美日印澳四方安全對話（Quad）。還促成美日韓三方安全會談，「促成日本韓國兩個世仇、死對頭的國家坐下來談，並且簽署合作協議，這是非常了不起的成就，」陳方隅分析，這對台灣有直接影響，日韓願意合作，韓國穩定韓半島，假設台灣海峽有事，美國與日本就能專心處理台灣海峽議題。 經濟上，川普開啟貿易戰，或稱科技戰。其中，被針對最多的國家就屬中國。林建甫分析，川普由於孤立保護主義的思維，認為其他國家都在占美國便宜，因此以關稅為主要手段，希望讓製造業回流美國。 關稅戰後的實際成效呢？林建甫分析，美國進口商得支付調漲的關稅，並轉嫁成本給消費者；第二種，要求對方出口商付關稅，但研究證明此方面力量不大；最後，出口商會重找供應鏈，免掉關稅困擾，但是新的供應鏈談判曠日廢時。 此次川普仍打著製造業回流美國的口號，便曉得過往實際成效不如預期。「我覺得川普不夠誠實面對這個問題，」嚴震生指出，在全球化的分工鏈中，美國製造業競爭力已然下滑；最具競爭力的高科技產業，也以亞裔居多，造成白人沉重的失落感，「川普騙他們說我可以把汽車工業、鋼鐵工業再帶回來，其實真的很難。」 出身中產階級的賀錦麗，以重建中產階級為政策主旋律，擬推動史上首個禁止廠商哄抬物價的聯邦禁令、提供新生兒家庭6千美元的抵稅額、調降企業稅率從21%至28%。但是對於減稅後的舉債預算從何而來，賀錦麗團隊並無正面回應。 各界預期賀錦麗無論內政或外交都將延續拜登模式。雖然拜登不以關稅為主要手段，但仍部分延續川普時期的關稅政策。今年5月中旬，也對總價值180億美元的中國進口商品加徵關稅。 2022年8月9日拜登簽署《晶片與科學法案》，要與中國爭奪晶片霸權。該法案承諾向在美國的半導體產業投資520億美元，包括赴美投資的台積電、三星等外國公司。接著，拜登針對出口至中國的高階晶片、超級電腦、半導體設備與相關人才相繼祭出管制。「拜登時代對中國的卡脖子政策，某些卡得非常緊，尤其在晶片，」林建甫指出。 台灣因應之道 經濟上，各國開始重視國防安全、邊境安全、供應鏈安全的「友岸外包模式」，林建甫表示，傳統經濟學講Just in Time，意即供應鏈即時趕上與壓低成本；友岸外包則是Just in Case，你要為「萬一」做準備，以安全為優先考量，而非成本。 因此，林建甫強調，對於想跟美國做生意、甚至在美國落地生根的台商一定要有友岸外包的思維。如果是以大陸市場、甚至大陸內需市場為主的台商，一樣要有友岸外包的思維。 外交上，政治生涯大多以內政為主的賀錦麗，在熟稔外交事務的拜登手下，外交發揮空間著實不大，被各界戲稱外交盲。對比拜登多次公開中國若犯台，美國必定軍事協防的言論，賀錦麗都以「不回答假設性問題，堅持一個中國政策，包括協助台灣有自主防衛能力」帶過。 「拜登這樣講其實是不正常的狀況，」陳方隅指出，賀錦麗的回應是美國傳統路線：戰略模糊，不明講是否協防台灣，因此拜登每次講完，一定有國務院或白宮官員出來講說一中政策不變等言論。 川普方面，有別於過往，本次競選時，川普多次提到台灣，但皆為負面內容，包括提出台灣國防支出應提升至占GDP 10%的天文數據、台灣搶走美國晶片工作、台灣太遠難以協防等。甚至曾任職川普政府的官員也爆料說，川普曾言，台灣是筆尖、中國是桌子。 本屆除了選出美國正副總統之外，任期兩年的眾議員，今年435席全面改選；任期六年的參議員，每兩年改選一百席中的三分之一席，與選民權益更加緊密。 嚴震生指出，「當川普瘋狂的時候，國會要正常，但是國會也不敢正常，」如果參眾議院都被共和黨掌握，那就失去制衡的力量，也對台灣最不利。最有名的例子，就是美國共和黨籍前俄懷明州聯邦眾議員麗茲．錢尼（Liz Cheney），因為反川普的言論，即便他貴為前副總統錢尼之女，2020年得票率逼近7成，仍然在尋求三連任的黨內初選慘輸，得票率僅28.9%。「與川普相抵觸的共和黨黨員，在初選中就會被清算，」嚴震生觀察。 對此，陳方隅強調，台灣應該讓台灣議題成為美國兩黨共識，而非選邊站，不能被說了什麼就跟另一黨抱怨，將台灣議題變為兩黨互相攻訐的武器。 如同賀錦麗競選時所言，「這是兩條路的選擇」，一個是單邊談辦，一個是多邊協商；一個是孤立保護，一個是自由開放。無論面對哪一種白宮新主人，林建甫建議，台灣極需培育國際談判人才，包括政治的、經濟的，有能力與之團隊協商、談判，謀求雙贏局面。他進一步指出，台灣在公共政策治理上，有許多可讓美國借鏡之處，例如美國城鄉同質性高，不像台灣推動一鄉鎮一特色，或許可推動地方合作。 在美國16年的陳啟耕，目前是加州柑縣台美商會僑務委員。他觀察，台灣議題在美國社會與政壇的能見度愈來愈高，「10多年前，很多人不知道台灣，把台灣誤會成泰國(Thailand)，」如今，從珍珠奶茶、周杰倫、一直到為何用Chinese Taipei(中華台北)參加奧運等事都引起美國人好奇。再加上帶來投資、甚至成為選民的台裔與台商都可望成為影響美國參眾兩院的重要草根力量。 北美華人會計師協會創會會長林清吉，赴美生根45年，他以雙重課稅為例，台美雙方希望能將目前30%的稅降至10%，目前眾議院已通過，就等參議院結果。一旦通過，在稅務上，台灣廠商將與其他國家公平競爭。這需要台灣政府與當地台商、台裔選民繼續共同遊說努力。

古人是用什麼材料做鞋子？答案是稻草或芒草，做出的鞋子就叫做草鞋。草鞋其實有它的智慧，不但排汗、防滑，甚至還能鎮邪。隨著時代演進，新科技材質早已取代了稻草跟芒草，草鞋文化式微，但如今仍有傳人，留下時代的記憶與印記。 草鞋怎麼做？在地青年延續古老傳統 一身古裝的小販們，沿街叫賣，彷彿來到古早年代。這場Cosplay遊街是南投草屯鎮北投社區的活動。長輩們Cosplay的衣著很講究，最特別的是，腳上的草鞋。 草屯鎮北投社區的居民們穿著草鞋，扮演古代小販，希望藉由遊街活動恢復社區往日榮景。(圖／獨立特派員) 古早的草鞋有什麼學問？草鞋墩鄉土文教協會總幹事韓光範說明，人們為了保護腳，從獸皮或植物纖維做成鞋子，而台灣最容易取得的就是稻草。稻草跟黃麻皮交織而成，就可以製成只有鞋底的一種鞋子–草鞋。早年物資缺乏，草鞋就取材自大自然的稻草。前人將稻草疊成堆儲存，需要編織草鞋時，也方便抽出取用，而做草鞋的稻草有季節性。韓光範解釋，稻草含有鹼性，遇到水或者流汗，滲出來的鹼會對於破皮的地方造成刺激。通常都使用10月的，也就是第2期稻作來用。 澎湖的島上有著草鞋教學，特別的是，教做草鞋的老師相當年輕，他是澎湖在地青年洪瑀蓁。洪瑀蓁當年參與學校關於生活文化調查的計畫，認識了草鞋，並了解它昔日跟澎湖人的關係。 洪瑀蓁表示，草鞋有止滑作用，和現在的膠鞋、釘鞋相比也較有抓地力。以前去潮間帶必須要穿，所以這是澎湖漁民的生活必需品，他們必須要學會這個技藝，否則無法去海邊採集，來維持自己的生計。 洪瑀蓁向耆老學會做草鞋後，開班授課，教過各種年齡層的學員。讓人們透過做草鞋了解草鞋文化，是他的理想；但對年紀較長的學員則有不同期待。洪瑀蓁說，和阿公、阿嬤的互動其實不在於傳承文化，而是用草鞋工藝，跟他們有更多對話，激起他們以前與海的記憶。 洪瑀蓁教導學員編織草鞋。（圖／獨立特派員） 海的記憶 和草鞋文化如何結合？ 許秋芳是澎湖資深海女，退潮後，他走上潮間帶，才把草鞋穿上。因為在澎湖，穿草鞋有些禁忌。 澎湖南寮社區發展協會理事長陳有擇解釋，陸地上穿著草鞋一定是喪事在穿，要出殯的時候，抬棺者才會穿草鞋，另外就是孝男才穿草鞋，所以要下海的時候，都是拿到岸邊才在穿。 其實草鞋不只是人們討生活的工具，民俗上還能鎮邪。洪瑀蓁分享，他問阿嬤，都已經70幾歲，為什麼不怕危險，還這麼的手腳伶俐去採紫菜？阿嬤說草鞋非常好穿，而且才不會被鬼抓走。其實草鞋的兩個優點有共同的用意，都是保護人們的安全。 退休後，到潮間帶撿螺，是許秋芳每天的樂趣。但這潮間帶的螺，比以前少很多了。 面對自然環境變遷，許秋芳不禁感嘆：「那時候生活不是那麼好，其實穿草鞋就是為了省錢，方便自己打，因為我們以前沒有塑膠，比較不會像現在充斥著塑化劑。」塑膠鞋雖然便利，卻不如草鞋環保。 許秋芳穿上防滑的草鞋，避免在踩上海邊有青苔的礁石時滑倒。（圖／獨立特派員） 回憶童年 耆老做草鞋表達情懷 即使草鞋文化隨著時代式微，但不少當地耆老對草鞋仍抱持著情感。80幾歲的澎湖耆老楊蔡愛素很會做草鞋，這是他對老家和媽媽的記憶。 「我從年輕時候就會打草鞋，我媽媽在打草鞋，我就跟著他打。」當年，楊蔡愛素的家裡也是靠海吃飯，編草鞋就成為他生活裡的家常便飯。而做草鞋必須一直彎著腰，且完成一雙得耗時好幾個小時，並不輕鬆。 澎湖南寮社區發展協會理事長陳有擇提到，老一輩人說，如果未滿30歲，你不要編草鞋，因為可能將來老了以後會有腰的問題。 但楊蔡愛素腰力還很好，閒暇時就會做起草鞋，不為別的，只想分享對草鞋的情懷。楊蔡愛素住在遊客較多的南寮社區，他藉著分享草鞋文化，愛自己的家鄉。 草鞋承載著古人的生活智慧，我們也能藉著它，重溫前人的篳路藍縷。 （※萬真彣 黃政淵／採訪報導） 黃郁婷/編輯

鞋子，是人們生活的必需品。不過，現在的鞋子大多由不同塑膠結合皮布料做成。但更早的農業時代，人們穿的可是用稻草或芒草做的草鞋。天然材質做的草鞋蘊含著前人的智慧，不但排汗、防滑，甚至還能鎮邪。 台灣也有和草鞋相關的地名，例如南投草屯的舊名就叫草鞋墩。隨著時代演進，新科技材質早已取代了稻草跟芒草。草鞋文化雖然式微，但仍有耆老傳承給年輕一代，留下時代的記憶與印記。

結合剪紙、纏繞等技術的春仔花，又稱為纏花。它在台灣早年盛行一時，成為婚嫁節慶時，不可缺少的吉祥飾品。被文化部公告尊稱為人間國寶的陳惠美，致力春仔花工藝二十餘年，傳承這項台灣早期女性的智慧與美學，希望和大家分享精巧工藝背後的文化意涵與心意。 速食時代下的傳統文化 陳惠美傳授學子關鍵心法 陳惠美是春仔花藝術家，他透過宜蘭縣五結鄉校園推廣計畫課程，教孩子們從基礎開始，學習這項傳統工藝。學生認為，春仔花滿難的，因為有些纏線都在前面鬆掉，沒有拉緊，就要重做。 看似簡單的纏繞，其實大有學問，陳惠美還不時提醒小朋友們，要做好春仔花，有個關鍵心法。 春仔花藝術家陳惠美認為，製作春仔花就是要慢，因為現在是速食的時代，小朋友在做的時候，老師可能會覺得學生從來沒有這麼安靜過，因為小朋友可以把自己的心沉澱下來。 這項引起小朋友興趣的春仔花工藝，其實深藏文化底蘊，而陳惠美特別重視這堂課，因為他有傳承的使命。 陳惠美強調，最近我都會往下扎根，因為這件事很重要。現在很多小朋友都不曉得我們的傳統生活文化是什麼，其實每一個國家都有自己的生活文化，尤其現在都有國際交流，國際交流的時候你拿什麼出去呢？當然是分享自己的文化給外國人知道。 宜蘭中興國小的孩子們在這堂課要做的是兔子春仔花，他們充滿期待地圍繞著陳惠美，細聽解說。（圖／獨立特派員） 從貴族走入民間 春仔花的運用範圍有多廣？ 根據考察，春仔花的歷史，可追溯到西漢，從達官顯貴當中開始流行，一直延伸到民間，甚至到當代。 文史工作者莊文生說明，春仔花在早期的婚宴習俗一定會用到。在過去五○、六○年代，農業社會的時候，它是非常重要的一個符碼，有潔淨跟祈福的概念。後來延伸到供桌上也會擺個春仔花，來作為最重要的供奉神明的符碼，所以可見在民間應用得非常廣泛。 而春仔花的基底，是從小小的紙片開始。再來，是絲線。而分線是很關鍵的過程。分線抽出來的細線，慢慢地、緊密地纏繞在半唇形紙片上，把紙片纏滿。 春仔花藝術家陳惠美強調，真的要有耐心，而且不能急。製作者如果整個技法都很正確，其實以後速度會很快，可是現在人都太急了，所以來學習春仔花是一件很能調適身心的技藝。 不同顏色的線材，纏繞在不同大小的唇形紙板後，再利用鐵線，組合成各種千姿百態的花型，這就是春仔花的基本工法。 文史工作者莊文生更進一步解釋，花卉其實是代表人間的富貴，所以也許是民間對花卉的喜愛，過去春仔花以花卉作為主題，它代表生氣盎然、生生不息的氣氛。 高貴喜氣的大紅花，栩栩如生，韻味十足。（圖／獨立特派員） 春仔花的變與不變 考驗傳承者智慧 2020年，文化部將纏花，也就是春仔花，登錄為國家重要傳統工藝，陳惠美也獲選為台灣無形文化資產纏花工藝技藝保存人第一人。除了致力於創作，陳惠美也參與文化部的傳習計畫，以師徒制的方式收了徒弟，傳承春仔花技藝。 春仔花藝術家陳惠美表示，學習春仔花的人越來越多了，可是它的成長空間還非常大。因為二十幾年來，也推廣得滿久了，可是有時候接到新的課程，跟一些年輕人交流，他們不曉得春仔花是什麼，就代表還不夠，不過還好現在有藝生，他們可以一直傳下去。 而隨著時代流轉，如何賦予春仔花這個老傳統新的生命，甚至和現代生活接軌，也是陳惠美和他的學生們努力的目標。 師徒制藝生李宜真認為，因為每一樣東西背後都富含很吉祥的寓意，要怎麼做，讓春仔花現代化一點，適合現代人佩戴。 春仔花藝術家陳惠美坦言，文化的東西是不是流行，雖然春仔花是手工藝，可是不能用流行去詮釋它，因為它百年以後還是這樣子。陳惠美堅持，若不改變，可是一定要跟大時代結合，或是要變，可是變的時候，根一定要保護得很好。 春仔花，在不同時代綻放各種花顏，不變的是，它總為每個時代，做最亮麗的點綴。 （※萬真彣 黃政淵／採訪報導）

結合剪紙、纏繞等技術的春仔花，又稱為纏花。它在台灣早年盛行一時，成為婚嫁節慶時，不可缺少的吉祥飾品。 春仔花的形式不只是花卉，還可以做成像動物等許多花樣，栩栩如生，相當受到人們的喜愛。台灣早期，許多婦女把它當成閒暇之餘的女紅技藝，甚至是貼補家用的手工副業。但隨著時代轉變，春仔花的用途式微，工藝也逐漸失傳。 被文化部公告尊稱為人間國寶的陳惠美，致力春仔花工藝二十餘年，他傳承這個台灣早期女性的智慧與美學，希望和大家分享春仔花精巧工藝背後的文化意涵與心意。

南台灣的屏東，每三年一次的平安迎王祭典，分別在東港、南州、小琉球三地，接力登場，是當地重要的傳統節慶，也是國家指定重要民俗文化活動。 祈求平安、化瘟除煞，王爺千歲在繞境的時候，各村莊的大小神轎與陣頭也紛紛出動，前往不同的廟宇參拜交流。其中，南州迎王是這三大迎王活動裡唯一固定農曆日期，同時跨鄉鎮繞境祈福的祭典。 而在這個以閩南族群為主的慶典裡，有一個來自萬華村大埔社區的客家陣頭–金牛陣，分外引人注目。究竟，這個舞弄一甲子的客家陣頭，如何展現努力融入閩南習俗的善意與誠心？又如何堅守自己的文化傳統？

在台灣的老建築中，可以看到許多懷舊元素，從現代的眼光看來，反而是一種復古的流行，磨石子就是其中一種。磨石子其實在生活中處處可見，卻又低調得讓人容易忽略。像是早期的磨石子溜滑梯、地板、洗手台，到現在都還看得到。 磨石子因為石材的多樣性，除了記憶中樸實的灰色調，還可以變化出許多的圖案，做為牆面和地板的裝飾，甚至成為展覽的藝術品。近年來，磨石子又開始少量的被運用在民宅和不同的設計中，只是這項耗時費工的施工方式，已經很難找到年輕新血投入這項工作。

元宵節剛過，平溪天燈又是人擠人，今年已經舉辦第十七年了，國際知名，還被譽為每個人一生必遊的世界14大旅遊景點之一，讓不到五千人的平溪小鎮每天都幾乎是元宵節，每天都有人放天燈。 過去曾經因為煤礦場一個個關閉，小鎮沒落，但近年又旺了起來，居民很多都做天燈的生意，要不，就是賣吃的發觀光財。一個個的天燈寫上了祈福的字句，帶著人們的祝願升上天空，很美，但也給當地居民帶來莫大的危機，包括每天得清理掛在樹上、林子裡、河床和屋頂上的天燈的殘骸，鄉公所乾脆動員居民撿到五十個換一瓶醬油或洗衣粉，十個換一包衛生紙，但是最糟糕的是，常有天燈還沒燒完就掉下來引起火災。天燈究竟能保誰的平安?

講起布袋戲，是伴隨很多人童年的記憶，早年台灣有兩個國寶級布袋戲大師，一個是台北的李天祿一個是雲林的黃海岱，他們都去世了，他們的子輩繼承了布袋戲班，一個維持傳統一個走向現代的霹靂布袋戲，長年下來他們都養出了很多粉絲，現在居然有粉絲自己玩出了名堂。 三年前一個叫三昧堂的團隊在嘉義首次展覽他們自創的布袋戲木偶，立刻艷驚四座；2012年底他們到北京展出也吸引許多大陸粉絲來朝聖。很難想像吧，這是七個平均年紀才三十歲的大男生的業餘集體作品，他們來自各行各業，有人在工廠上班，有人教書，有人是髮型師，就因為布袋戲偶牽起了彼此的緣分，因為共同興趣與夢想，相遇之後開創了想不到的另一個人生。他們各自分工設計木偶、做衣服、做髮型頭飾、做兵器，當然還有人配口白、操偶，甚至自己寫劇本。戲偶挑起了我們埋藏在內心深處的一種童真，回復到童年時候單純簡單的快樂，職場的不得意，生命中的波折其實都可以在動手實現幼年夢想中得到慰藉。來看看這七個大男生怎樣賦予木偶動人的靈魂!