專欄
國寶級春仔花藝師陳惠美，傳承台灣女紅美學
結合剪紙、纏繞等技術的春仔花，又稱為纏花。它在台灣早年盛行一時，成為婚嫁節慶時，不可缺少的吉祥飾品。被文化部公告尊稱為人間國寶的陳惠美，致力春仔花工藝二十餘年，傳承這項台灣早期女性的智慧與美學，希望和大家分享精巧工藝背後的文化意涵與心意。
速食時代下的傳統文化 陳惠美傳授學子關鍵心法
陳惠美是春仔花藝術家，他透過宜蘭縣五結鄉校園推廣計畫課程，教孩子們從基礎開始，學習這項傳統工藝。學生認為，春仔花滿難的，因為有些纏線都在前面鬆掉，沒有拉緊，就要重做。
看似簡單的纏繞，其實大有學問，陳惠美還不時提醒小朋友們，要做好春仔花，有個關鍵心法。
春仔花藝術家陳惠美認為，製作春仔花就是要慢，因為現在是速食的時代，小朋友在做的時候，老師可能會覺得學生從來沒有這麼安靜過，因為小朋友可以把自己的心沉澱下來。
這項引起小朋友興趣的春仔花工藝，其實深藏文化底蘊，而陳惠美特別重視這堂課，因為他有傳承的使命。
陳惠美強調，最近我都會往下扎根，因為這件事很重要。現在很多小朋友都不曉得我們的傳統生活文化是什麼，其實每一個國家都有自己的生活文化，尤其現在都有國際交流，國際交流的時候你拿什麼出去呢？當然是分享自己的文化給外國人知道。
宜蘭中興國小的孩子們在這堂課要做的是兔子春仔花，他們充滿期待地圍繞著陳惠美，細聽解說。（圖／獨立特派員）
從貴族走入民間 春仔花的運用範圍有多廣？
根據考察，春仔花的歷史，可追溯到西漢，從達官顯貴當中開始流行，一直延伸到民間，甚至到當代。
文史工作者莊文生說明，春仔花在早期的婚宴習俗一定會用到。在過去五○、六○年代，農業社會的時候，它是非常重要的一個符碼，有潔淨跟祈福的概念。後來延伸到供桌上也會擺個春仔花，來作為最重要的供奉神明的符碼，所以可見在民間應用得非常廣泛。
而春仔花的基底，是從小小的紙片開始。再來，是絲線。而分線是很關鍵的過程。分線抽出來的細線，慢慢地、緊密地纏繞在半唇形紙片上，把紙片纏滿。
春仔花藝術家陳惠美強調，真的要有耐心，而且不能急。製作者如果整個技法都很正確，其實以後速度會很快，可是現在人都太急了，所以來學習春仔花是一件很能調適身心的技藝。
不同顏色的線材，纏繞在不同大小的唇形紙板後，再利用鐵線，組合成各種千姿百態的花型，這就是春仔花的基本工法。
文史工作者莊文生更進一步解釋，花卉其實是代表人間的富貴，所以也許是民間對花卉的喜愛，過去春仔花以花卉作為主題，它代表生氣盎然、生生不息的氣氛。
高貴喜氣的大紅花，栩栩如生，韻味十足。（圖／獨立特派員）
春仔花的變與不變 考驗傳承者智慧
2020年，文化部將纏花，也就是春仔花，登錄為國家重要傳統工藝，陳惠美也獲選為台灣無形文化資產纏花工藝技藝保存人第一人。除了致力於創作，陳惠美也參與文化部的傳習計畫，以師徒制的方式收了徒弟，傳承春仔花技藝。
春仔花藝術家陳惠美表示，學習春仔花的人越來越多了，可是它的成長空間還非常大。因為二十幾年來，也推廣得滿久了，可是有時候接到新的課程，跟一些年輕人交流，他們不曉得春仔花是什麼，就代表還不夠，不過還好現在有藝生，他們可以一直傳下去。
而隨著時代流轉，如何賦予春仔花這個老傳統新的生命，甚至和現代生活接軌，也是陳惠美和他的學生們努力的目標。
師徒制藝生李宜真認為，因為每一樣東西背後都富含很吉祥的寓意，要怎麼做，讓春仔花現代化一點，適合現代人佩戴。
春仔花藝術家陳惠美坦言，文化的東西是不是流行，雖然春仔花是手工藝，可是不能用流行去詮釋它，因為它百年以後還是這樣子。陳惠美堅持，若不改變，可是一定要跟大時代結合，或是要變，可是變的時候，根一定要保護得很好。
春仔花，在不同時代綻放各種花顏，不變的是，它總為每個時代，做最亮麗的點綴。
（※萬真彣 黃政淵／採訪報導）
